Creo en la forma de lo informe… Creo en la pintura vital, en la pintura grito, como en una gran aventura, de la que podemos salir muertos o heridos, pero jamás intactos…”
Alberto Greco, Buenos Aires. 1961.

Greco siempre estaba a la búsqueda. Ya en París se había empapado de los pensamientos del arte informal, de una pintura que buscaba romper con los problemas plásticos para refugiarse en el “hacer sin control”.

A partir de su viaje a Brasil en 1957, comienza a trabajar la pintura como una cuestión vital. Se proclama como pintor “tachista” y, en 1958, en el Museo de Arte moderno de San Pablo, realiza una serie de exhibiciones de tachismo en vivo.

Cuando regresa a Buenos Aires en 1959, Greco traía el impulso de romper con el arte que dominaba los circuitos porteños y comienza a reunirse con otros artistas en el Bar Chamberí. Es ahí donde gestan la formación del Movimiento Informalista (Barilari, Greco, Kemble, Olga López, Maza, Pucciarelli, Towas y Wells). Realizan su primera muestra en la galería Van Riel el 13 de julio de 1959.

En las pinturas de esta época, vemos la intención de Greco de acabar con todas las formas. Para sus pinturas no usaba soportes convencionales, trabajaba sobre chapas, maderas, lo que encontrase tirado por ahí. Sus materiales eran café, vino, pasta de dientes, hasta su propia orina. Si utilizaba algunos óleos los dejaba a la intemperie para que la lluvia o cualquier variable de la naturaleza hicieran su trabajo.

Y esto es significativo, porque constituye un testimonio de lo que el informalismo significaba para Greco: no tanto un alejamiento de la forma pictórica, como de las formalidades y los formalismos del mundo del arte.